Living the Glass Age
  • Living the Glass Age
  • Programma
  • Nieuws
  • Tickets/Contact
Selecteer een pagina

Marinke van Zandwijk | Kruiwagen

Living the Glass Age Logo
Living the Glass Age expo 22 maart t/m 14 april 2024
  • Living the Glass Age
  • Programma
  • Nieuws
  • Tickets/Contact
  • Volgen
  • Volgen

Nieuws

livingtheglassage

Wat een mooie recensie van Piet Augustijn in Glas Wat een mooie recensie van Piet Augustijn in Glas magazine @vvmg_modernglas We zijn alweer volop bezig met de editie van 2026. De energie stroomt gewoon door. #glas #glassart #beeldendekunst #beeldendkunstenaar #glasslife #art
@olafmooij vette wagen @olafmooij  vette wagen
Daar gaat Emmy van de Grift met Sappig! Wat stond Daar gaat Emmy van de Grift met Sappig! Wat stond ie mooi bij Living the Glass Age! @emmyvandegrift @kristaisraelartist #livingtheglassage #livingtheglassagebiennale #glas #vrijglas #glasindekunst #art #artist
LAATSTE DAG 14 APRIL - Morgen is de laatste kans o LAATSTE DAG 14 APRIL - Morgen is de laatste kans om bij de eerste editie van Living the Glass Age te kunnen zijn. 
Jeanine Verloop zal tijdens de Finnisage haar werk Evanescent nog in beweging zetten. Wees welkom morgen in het Eemklooster vanaf 11:00-17:00 uur. We heffen het glas om 14:30 uur.

@de_volkskrant @hetparool @nrcnl @adamersfoortsecourant @omuzes 
 #tijdvooramersfoort #contemporaryart #utrechtart #utrecht #glass #utrechtarts #contemporaryglassart #hku #livingtheglassage #expositie #art #glaskunst #wijzijnutrecht #amersfoort #kunst #glas #glassartist #crossover #glassart #beeldendekunst
MEET THE ARTIST - Titia Felderhof - artistiek en z MEET THE ARTIST - Titia Felderhof - artistiek en zakelijk leider van Living the Glass Age

Titia Felderhof (1972) is beeldend kunstenaar, glazenier en artistiek/zakelijk leider van Stichting UNexpected Glass, de organisatie achter Living the Glass Age | Dutch Glass Biennale.
Als beeldend kunstenaar werkt Felderhof voornamelijk met glas. Transformatie en beweging zijn sleutelelementen in haar werk. Ze creëert een band tussen de toeschouwer en de ruimte waarin de toeschouwer zich bevindt. Haar creaties trekken mensen aan, nodigen hen uit om zich in de ruimte te bewegen en te observeren wat het glas naar hen terugkaatst. Zij probeert hen daarbij te verrassen en te verwonderen.
Zij gebruikt in haar vrije werk voornamelijk nieuwe technieken, zoals glasappliqué, fusen en zeefdrukken. Zij combineert de oude technieken zoals het brandschilderen en graveren.
Felderhof heeft na een kunstmanagement-opleiding het Conservatorium afgerond. Zij heeft in de culturele sector veel productie, publiciteit en zakelijke leiding gedaan. Het vak van glazenier leerde zij in de praktijk en in haar opleiding Master-Glass. 
Naast haar werkzaamheden als beeldend kunstenaar en glazenier is zij directeur van stichting UNexpected Glass en heeft als missie een extra podium te creëren voor glas in de kunst.

@de_volkskrant @hetparool @nrcnl @adamersfoortsecourant @tijdvooramersfoort 
@vvvamersfoort  #utrechtart #contemporaryglassart #beeldendekunst #wijzijnutrecht #utrecht #glas #utrechtarts #art #expositie #hku #glaskunst #contemporaryart #kunst #crossover #glassart #amersfoort #glassartist #livingtheglassage #glass #tijdvooramersfoort
MEET THE ARTIST - Marc Barreda "Mijn werk ontwik MEET THE ARTIST - Marc Barreda 

"Mijn werk ontwikkelt zich door een wederkerige relatie tussen wetenschappelijke concepten en het drama van het bestaan, met de nadruk op aandacht en toewijding voor fijn vakmanschap en fenomenologische verkenningen."
Nadat Marc Barreda een bachelor in biologie had behaald aan het Williams College (USA), begon hij een carrière in de kunsten als mixed-media beeldhouwer en volgde een opleiding tot glasblazer. Hij ontwikkelde een begrip van glas door voor verschillende kunstenaars te werken en door lessen te volgen en te assisteren in glasopleidingen in de Verenigde Staten en Europa. Deze toewijding aan het medium opende verschillende deuren voor hem, zowel in binnen- als buitenland.
In 2005 maakte Barreda zijn eerste reis naar Nederland om de Stichting Vrij in Zaandam te helpen ontwikkelen. In 2009 verhuisde hij fulltime naar Amsterdam om een masteropleiding te volgen aan het Sandberg Instituut, het masterprogramma van de Rietveld Academie.
"Distorting Beauty" is een project dat de visuele perceptie uitdaagt. De geïdealiseerde fysieke schoonheid is het product van cultureel bepaalde kenmerken die voortdurend evolueren en transformeren. Kan de perceptie van schoonheid verstoord, onderbroken of gedeconstrueerd worden? Bestaat er een sublieme kwaliteit in schoonheid die de vervorming kan overstijgen? Wat is dan lelijk? Wat is de schoonheid die ik vaak verborgen vind in het groteske? Wat is het dat je ziet als je door een lens kijkt? Barreda gaat uit van een hedendaagse definitie van westerse schoonheid en nodigt met dit werk de kijker uit om zijn idealen in twijfel te trekken. Of creëert de kunstenaar misschien een nieuwe schoonheid?

@de_volkskrant @hetparool @nrcnl @adamersfoortsecourant @studio_barreda 
 #amersfoort #glaskunst #utrechtart #contemporaryart #glas #contemporaryglassart #glass #wijzijnutrecht #expositie #utrechtarts #art #livingtheglassage #utrecht #glassart #tijdvooramersfoort #beeldendekunst #crossover #glassartist #kunst #hku
MEET THE ARTIST - Krista Israel - curator Living t MEET THE ARTIST - Krista Israel - curator Living the Glass Age
deel 2

Israel ontwikkelde een techniek waarmee ze 'bont" maakt van aan de brander getrokken glazen ‘haren’. Met duizenden samen vormen ze een vacht dat zacht aanvoelt. Deze manier van werken werd geïnspireerd door haar favoriete speelgoed uit haar kindertijd, een sneeuwuil gemaakt van zacht wit konijnenbont , die haar een gevoel van veiligheid gaf op momenten van nood. Deze zintuiglijke ervaring blijft cruciaal voor Israel’s rode draad in haar werk, welzijn, dat ze inkapselt door middel van glazen bekleding op haar sculpturen die jeugdherinneringen, socio politiek commentaar en ironische humor combineren.
De manier van werken van Israel is traag, dat veel focus, geduld en tijd vergt. Zeven maanden duurde het voordat Until The Answer Comes Or A Worry Disappears klaar was - meer dan 45.000 glazen onderdeeltjes werden aan de brander hiervoor handmatig vervaardigd en geassembleerd. Het werk is ontstaan tijdens het eerste jaar van de pandemie tijdens de vele lockdowns en vertaald zich in een gevoel van veiligheid, geborgenheid en welzijn. De enorme uitdaging om zo'n groot werk te maken, maar tegelijkertijd was het herhalende ritme van het maken van de tienduizenden onderdeeltjes voor de glazen vacht, een houvast in deze onzekere periode - een mate van controle hebben over iets, in een tijd waarin we zoveel dingen ’out of control’ waren.

@de_volkskrant @hetparool @adamersfoortsecourant @nrcnl @tijdvooramersfoort 
@vvvamersfoort @hverbruggen  @kristaisraelartist 

#contemporaryart #beeldendekunst #tijdvooramersfoort #utrechtart #amersfoort #utrecht #glassart #glaskunst #crossover #livingtheglassage #art #glass #kunst #glas #glassartist #utrechtarts #contemporaryglassart #wijzijnutrecht #expositie
MEET THE ARTIST - Krista Israel - curator Living t MEET THE ARTIST - Krista Israel - curator Living the Glass Age
tentoongestelde werk: Until The Answer Comes Or A Worry Disappears

“Krista Israel is een mixed mediakunstenaar met een focus op glas. Als je naar haar werk kijkt, is het alsof je een verhaal binnenstapt. De kunstwerken zijn een lust voor het oog, maar er zit in alle kunstwerken een laagje bitterzoetheid. Haar werken zijn in een realistische stijl, maar het gaat niet om de voor de hand liggende realiteit. Ze is een kunstenaar die een breed scala aan technieken gebruikt, waarbij ze de natuurlijke kenmerken van glas gebruikt om haar gedachten en reflecties over de wereld en mensen uit te drukken, en daarmee tegemoet komt aan de behoeften van ons welzijn. De combinatie van verschillende technieken en haar gedachtengoed maken haar werk complex en intrigerend.” Helene Besancon National Glass Museum (NL), Neues Glas Magazine.

@de_volkskrant @hetparool @adamersfoortsecourant @nrcnl @kristaisraelartist @tijdvooramersfoort  @vvvamersfoort 

 #contemporaryart #glassart #utrechtart #beeldendekunst #glaskunst #glassartist #wijzijnutrecht #tijdvooramersfoort #kunst #livingtheglassage #contemporaryglassart #utrechtarts #expositie #crossover #glas #utrecht #art #amersfoort #glass
LAATSTE WEEK - Bezoekers zijn laaiend enthousiast, LAATSTE WEEK - Bezoekers zijn laaiend enthousiast, honderden gingen u al voor.
De expositie toont hedendaagse kunst met het gebruik van glas. Werken van 28 professionele kunstenaars, waaronder internationaal bekende, zijn te zien. 

Waarschijnlijk ben je er nog niet aan toegekomen om de expositie te komen bekijken. Living the Glass Age nodigt je van harte uit om deze eerste editie van Living the Glass Age nu nog te bezoeken. Het kan nog t/m 14 april op woensdag t/m vrijdag van 12 tot 17 uur en in het weekend van 11 tot 17 uur. De kapel van het Lieve Vrouwe ter Eemklooster te Amersfoort (Daam Fockemalaan 22)

www.livingtheglassage.com
@tijdvooramersfoort @de_volkskrant @nrcnl @hetparool @trouwkunst @adamersfoortsecourant 

#expositie #glassart #glas #contemporaryglassart #contemporaryart #livingtheglassage #amersfoort #glaskunst #glassartist #beeldendekunst #kunst #utrecht #art #wijzijnutrecht #glass #tijdvooramersfoort #crossover #utrechtarts #utrechtart
STADSEXCURSIE met Philip van Boxtel. Op 13 april k STADSEXCURSIE met Philip van Boxtel.
Op 13 april kan je een stadsexcursie maken met Philip van Boxtel. Hij heeft op 24 maart jl de lezing over Glas & Architectuur gegeven en bezoekt met een groep  architectuur met interessant glas.
Deze activiteit staat los van het bezoek aan de expositie in het Eemklooster.
Opgeven kan bij info@livingtheglassage.com. Kosten zijn €12 per persoon. Contant of via betaalverzoek vanuit de stichting.
Verzamelen om 14:00 uur op de Varkensmarkt. De wandeling duurt ongeveer tot 16:00 uur

 #livingtheglassage #glas #glassartist #expositie #crossover #beeldendekunst #utrechtart #tijdvooramersfoort #utrechtarts #amersfoort #contemporaryglassart #glass #contemporaryart #wijzijnutrecht #kunst #glassart #art #glaskunst #utrecht 
@vvvamersfoort @tijdvooramersfoort
Wie blijft er vandaag het langste aan deze glaspla Wie blijft er vandaag het langste aan deze glasplaat hangen? Win een kaartje voor Dierenpark Amersfoort! t/m 15 jaar kan je een poging wagen. #livingtheglassage #livingtheglassagebiennale #kidsproofamersfoort #kidsproof
WEDSTRIJD GLASPLAAT HANGEN EN GLASWORKSHOP Heb ji WEDSTRIJD GLASPLAAT HANGEN EN GLASWORKSHOP

Heb jij wel eens aan een glasplaat gehangen? Vast niet?! In het Eemklooster word je uitgedaagd om het eens te proberen. Wie het langste kan hangen wint een kaartje voor het Dierenpark Amersfoort. Je ouders/ begeleiders kunnen ondertussen naar de glaskunstwerken in de expositie kijken. 
za 6 & zo 7 april, tussen 11.00-17.00 uur

GLASWORKSHOP
Dit heb je vast nog nooit gedaan. In deze workshop ga je knappe, lelijke of wat-jij-wilt-voor-koppen ontwerpen en maken van glas. Er zijn 3 tijdstippen. De workshop duurt 3 kwartier.
Zo 7 april, 11:00, 13.00, 14.00u

Je ouders/ begeleiders betalen een entreekaartje à 10 euro* voor de glasexpositie, de workshop is GRATIS voor kids t/m 15 jaar. Graag opgeven via info@livingtheglassage.nl
*exclusief boekingskosten

@kidsproofutrecht @kidsproof.nl @kids.proof @kinderen_en_kunst
WEDSTRIJD GLASPLAAT HANGEN EN GLASWORKSHOP Ook aan WEDSTRIJD GLASPLAAT HANGEN EN GLASWORKSHOP
Ook aan de kinderen is gedacht. 

WEDSTRIJD GLASPLAAT HANGEN
Wie kan het langst aan een glasplaat hangen? De winnaars van de wedstrijd glashangen krijgen een toegangskaart voor Dierenpark Amersfoort. 
Ouders/ begeleiders kunnen ondertussen naar de glaskunstwerken in de expositie kijken. 
za 6 & zo 7 april, 11.00-17.00 uur

GLASWORKSHOP
In deze workshop kun je knappe, lelijke of wat-jij-wilt-voor-koppen ontwerpen en maken van glas. Er zijn 3 tijdstippen. De workshop duurt ongeveer 3 kwartier.
Zo 7 april om 11:00, 13.00, 14.00u

Ouders betalen een entreekaartje à 10 euro voor de glasexpositie, de workshop is GRATIS voor kids t/m 15 jaar. Opgeven via info@livingtheglassage.nl

@uitjes_met_kinderen @kinderenuitjes @leukeuitjesmetkinderen @uitmetkinderen @kidsproofamersfoort @amersfoort.en.kids @explore_utrecht_kids 

 #glass #beeldendekunst #art #utrecht #glassart #contemporaryart #glassartist #utrechtart #glaskunst #amersfoort #expositie #hku #tijdvooramersfoort #crossover #livingtheglassage #kunst #wijzijnutrecht #glas #contemporaryglassart #utrechtarts  #kidsamersfoort
PERFORMANCES JEANINE VERLOOP EN JANHEIN VAN STIPHO PERFORMANCES JEANINE VERLOOP EN JANHEIN VAN STIPHOUT
De performances van Living the Glass Age tonen nog meer kanten van glas en laten zien dat glas een uitdagend materiaal is om te verwerken. JanHein van Stiphout en Jeanine Verloop spelen met glas.
za 6 april 19:30-20:15 uur Living the Glass Age Eemklooster Amersfoort

Rroaring Glass door JanHein van Stiphout
JanHein van Stiphout vertelt er het volgende over:
“Mijn nieuwsgierigheid naar het geluid dat soms klinkt wanneer ik kleine buizen aan de brander verhit, leidde tot dit performancestuk.
Rroaring Glass is een installatie van 6 grote glazen buizen die rechtop in een cirkel staan, elk ongeveer 2 meter hoog. We schakelen over van geluid naar muziek als ik een van de buizen begin te verhitten met een grote fakkel. Binnen een paar seconden nadat de fakkel is verwijderd, begint de buis uit zichzelf te brullen en gaat door met zijn diepe, vibrerende gebrul gedurende enkele minuten. In de loop van de voorstelling kunnen alle 6 de buizen op hetzelfde moment brullen, waardoor er interessante tonen ontstaan”.

Van Stiphout gebruikt glas op een onverwachte manier. Hij maakt gebruik van de fysieke eigenschappen van het materiaal. 

Jeanine Verloop demonstreert haar kinetische kunstwerk Evanescent.
Jeanine Verloop creëert kinetische sculpturen en multimedia werk waarin zij haar liefde voor ambacht combineert met een fascinatie voor technologie. Het glas wordt aangedreven door een enkele stappenmotor. Door de beweging dreigen de glazen tandwielen en de glazen ketting vast te lopen in gedraaide vormen. Als het werk helemaal kapot is, komt er tijdens dit proces inkt vrij dat wordt opgevangen op de houten ronde plaat waarop het glazen frame staat. Deze 'afdruk' van de deconstructie zal, in tegenstelling tot het glazen mechanisme, blijvend zijn. 

@de_volkskrant  @hetparool  @nrcnl  @tijdvooramersfoort  @eempodium 
 @vvvamersfoort 

 #beeldendekunst #amersfoort #tijdvooramersfoort #kunst #utrecht #crossover #glassartist #hku #glass #expositie #glaskunst #glassart #livingtheglassage #utrechtart #glas #wijzijnutrecht #contemporaryart #contemporaryglassart #art #hka #rietveldacademie #wdka
MEET THE ARTIST - Peter Bremers deel 2 Toen Breme MEET THE ARTIST - Peter Bremers
deel 2

Toen Bremers in 2001 Antarctica bezocht, was het fenomeen van klimaatverandering al bekend. Maar hij besloot de overweldigende schoonheid van de Zuidpool en later ook van het noordelijke poolgebied te gebruiken als inspiratiebron voor zijn serie “Icebergs & Parafernalia”. De drijvende ijsschotsen, de prachtige landschappen en de zuiverheid van de luchten in al hun kleurschakeringen, raakten Bremers diep.
Het was een weloverwogen keuze deze vergankelijke schoonheid te verstillen in statische beelden. Het is de manier van de kunstenaar om zijn relatie met de natuur in beeld te brengen, zonder moralistische uitspraak, schoonheid voorop.
In het resultaat van de nieuwe sculpturen-serie, "Ice Revisited" ligt zijn verlangen besloten om opnieuw ijsgebieden te bezoeken, om te komen tot een herwaardering van zijn eerdere ervaringen en deze met de kennis van nu te transformeren.
Iedere reis ziet Bremers dat het ijs verder smelt, de beekjes smeltwater die groeien tot rivieren, ijskristallen drijven rinkelend op het oppervlak. Het bekendste zwarte strand heet Diamond Beach. De ijsschotsen, groot en klein, liggen te schitteren in de zon als edelstenen op het zwarte zand, alvorens te versmelten en door de zee te worden opgeslokt. “Een schrale troost voor deze vergankelijke schoonheid”.

@peter_bremers_glass_art
LEZING - GLAS OM ONS HEEN door Koos Egtberts Zater LEZING - GLAS OM ONS HEEN door Koos Egtberts
Zaterdag 6 april van 11:00-13:00 uur 

Koos Egtberts geeft al 35 jaar lezingen over glas. Hij weet er alles van. Ja echt alles, van historisch - , hedendaags - en technisch glas.
Hij neemt u mee in de wereld van glas om ons heen. Van de brillenglazen en kerstballen tot architectuur en kunst.
www.livingtheglassage.com

@de_volkskrant @algemeendagblad @hetparool @nrcnl 
#utrecht #amersfoort #glassartist #tijdvooramersfoort #kunst #glaskunst #art #utrechtart #crossover #glassart #glass #contemporaryglassart #utrechtarts #expositie #contemporaryart #livingtheglassage #wijzijnutrecht #hku #beeldendekunst #glas #hka #rietveldacademie #wdka
MEET THE ARTIST - Peter Bremers “Wij zijn natuu MEET THE ARTIST - Peter Bremers

“Wij zijn natuur: kwetsbaar, afhankelijk, roekeloos en verslindend."
Zijn reizen hebben Peter Bremers (1957) gedwongen om naar buiten én naar binnen te kijken. Dat drukt hij uit in zijn werk. Het zijn ervaringen, emoties, en de veelzijdigheid van het bestaan. Kunst maken is voor hem vertalen en communiceren in vorm, voorbij woorden.
Hij maakt beelden van glas die getuigenissen zijn van wat hij ziet en ervaart.
Als lichtkunstenaar was een ontmoeting met geblazen glas voor Bremers als een oerknal. Gloeiende "honing" aan het eind van een blaaspijp, die kan worden gevormd, geblazen, getrokken; als idee geboren worden en vol emotie ontstaan. Een soort metafoor voor het menselijk zijn. Een materiaal dat spiritueel, vluchtig, verleidelijk, hard en ongenaakbaar kan zijn. Maar altijd verbonden met licht, met inzicht, doorzicht, transparantie, translucentie, reflectie en projectie. Een vierdimensionaal materiaal dat je toestaat om doorheen te kijken, voor en achter tegelijkertijd. Niet alleen een buitenvorm maar ook een toegankelijke binnen- materie.

@peter_bremers_glass_art 
#amersfoort #utrechtart #glass #kunst #hku #contemporaryglassart #glassartist #glassart #art #tijdvooramersfoort #crossover #livingtheglassage #glaskunst #utrechtarts #beeldendekunst #contemporaryart #glas #wijzijnutrecht #expositie #utrecht #hka #rietveldacademie #wdka
MEET THE ARTIST - Sacha Brienesse deel 2 In haar MEET THE ARTIST - Sacha Brienesse
deel 2

In haar installatie zie je bijna de energie tussen de gedachten heen en weer gaan in de lege ruimte tussen Brienesse’s oranje staande en hangende synapsen van glas.
De inspiratie voor de Light Boxes vond Brienesse in bindweefsel - het brengt informatie over wat opgeslagen zit in onze cellen naar de hersenen. Voor het allergrootste gedeelte onbewust. We weten het niet. Totdat een gedachte de informatie naar het bewustzijn van de beeldend kunstenaar brengt en zij weer geïnspireerd raakt om deze te graveren.
Brienesse gebruikt het liefst glas, omdat ze daarmee het licht letterlijk door haar werk kan laten schijnen. De transparantie van glas maakt dat ze die onzichtbare verbinding van de structuur van het leven zichtbaar kan maken. Voor Brienesse noodzakelijk, want als ze zich verbonden voelt, “Hoe kan ik dan de ander nog kwaad doen? Dan doe ik mezelf kwaad". “Hoe kan ik dan onzorgvuldig met de aarde omgaan? Dan ga ik onzorgvuldig met mezelf om".

@sachabrienesse @jeroenfikkers @kristaisraelartist #glas #art #glass #kunst #glaskunst #utrechtart #hku #crossover #livingtheglassage #glassart #tijdvooramersfoort #contemporaryglassart #expositie #utrecht #contemporaryart #beeldendekunst #utrechtarts #glassartist #amersfoort #wijzijnutrecht #opencallforartists #rietveldacademie #hka #wdka
MEET THE ARTIST - Sacha Brienesse “Als een mens MEET THE ARTIST - Sacha Brienesse

“Als een mensenmassa beweegt, lijkt dat erg op de beweging van water en op de manier waarop bomen en planten groeien. Dat is een proces dat door al het leven, zelfs door al het materiaal wordt gedeeld. Zelfs de bliksem lijkt met zijn vertakkingen op een boom.” - Giuseppe Penone.
Deze uitspraak is veelzeggend voor beeldend kunstenaar Sacha Brienesse (1965). Het is voor haar het bewijs dat alles om haar heen verbonden is. Het proces ligt opgeslagen in het onbewuste. Wanneer de kunstenaar werkt, graveert of tekent, dan vloeit het terug in haar bewustzijn.
Brienesse’s installatie Consciousness is langzaam gegroeid tot wat het nu is. De kunstenaar raakt geïnspireerd door de natuur. Zij wil die verbinding weergeven. Vroeger, toen Brienesse voor het eerst natuurkundeles kreeg en het over atomen ging was het voor haar onbegrijpelijk dat een atoom voor het grootste gedeelte uit niets bestaat. Het is een kern en wat elektronen op grote afstand. Ze kwam tot de ontdekking dat die ruimte niet leeg is, maar gevuld met energie. De energie die je bijvoorbeeld voelt in de schildering op het plafond van de Sixtijnse kapel tussen de hand van God en de wijsvinger van Adam.

@sachabrienesse @kristaisraelartist @titiafelderhof #glas #art #glassart #kunst #utrechtart #livingtheglassage #glaskunst #wijzijnutrecht #utrecht #tijdvooramersfoort #expositie #crossover #amersfoort #glass #contemporaryart #glassartist #contemporaryglassart #utrechtarts #hku #beeldendekunst #wdka #rietveldacademie
MEET THE ARTIST - Jeanine Verloop deel 2 Verloop MEET THE ARTIST - Jeanine Verloop
deel 2

Verloop is geïnteresseerd in de manieren waarop technologie onze verbeelding vormt, uitbreidt en beperkt. Machines visualiseren de zoektocht naar schoonheid en verbeelding rond technologie. In een wereld waar technologie steeds meer wordt aangestuurd door onzichtbare algoritmes en de apparaten om ons heen allemaal dezelfde tabletvorm hebben, zoekt ze naar tegenhangers. Ze wil machines maken die radicaal anders zijn, een beetje magie terugbrengen en mensen laten nadenken over het doel van de machine. We beschouwen machines vaak als krachtig en onverwoestbaar, maar de sculpturen van glas ondermijnen dit idee door kwetsbaarheid, defecten en vernietiging te omarmen. In Verloop’s recente werken integreert ze verschillende sensoren, waardoor het publiek wordt uitgenodigd om actief deel te nemen en zich onder te dompelen in een parallelle realiteit waarin technologie een alternatief pad heeft ingeslagen.

Te zien ™ 14 april in het Eemklooster te Amersfoort

 @jannetjejeanine  @rinaherder  #tijdvooramersfoort #wijzijnutrecht #crossover #glass #art #livingtheglassage #expositie #contemporaryglassart #hku #amersfoort #glassart #glas #glassartist #utrechtarts #glaskunst #kunst #beeldendekunst #contemporaryart #utrecht #utrechtart #opencallforartists #hka #rietveldacademie #wdka
MEET THE ARTIST - Jeanine Verloop Jeanine Verloop MEET THE ARTIST - Jeanine Verloop

Jeanine Verloop creëert kinetische sculpturen en multimedia werk waarin zij haar liefde voor ambacht combineert met een fascinatie voor technologie. Tijdens haar opleiding Illustratie aan de Willem de Kooning Academie Rotterdam was ze al geïnteresseerd in de techniek van oude druk- en typemachines. Ze dook in hun mechanismen en biologische bewegingsprincipes en maakte dit het uitgangspunt voor een aantal analoge afdrukapparaten. Gaandeweg werden de machines zelf belangrijker dan de prints die ze produceerden. Tijdens het proces van de afdrukmachines verspringen elementen of tandwielen en deze kwetsbaarheden kan de machine zelf niet oplossen. Op zichzelf is hij hulpeloos. Om die kwetsbaarheid van de machine te benadrukken en te overdrijven is Verloop in 2020 zelfstandig begonnen met het beoefenen van Wetenschappelijk Glasblazen.
Haar recente werk is bijna volledig opgebouwd uit borosilicaatglas omdat ze juist de kwetsbaarheid van machines wilde benadrukken en overdrijven. Het werk wordt aangedreven door een enkele stappenmotor. Door de beweging dreigen de glazen tandwielen en de glazen ketting vast te lopen in gedraaide vormen. Als het werk helemaal kapot is, komt er tijdens dit proces inkt vrij dat wordt opgevangen op de houten ronde plaat waarop het glazen frame staat. Deze 'afdruk' van de deconstructie zal, in tegenstelling tot het glazen mechanisme, blijvend zijn. In die zin is het nog steeds een afdrukapparaat. De afdruk bevestigt de machine die ooit bestond.

@jannetjejeanine @kristaisraelartist @omuzes @kunstmeisjes @jenslookingglass #contemporaryglassart #livingtheglassage #glass #hku #utrechtarts #glassart #glaskunst #utrechtart #crossover #beeldendekunst #glassartist #contemporaryart #kunst #amersfoort #utrecht #wijzijnutrecht #glas #expositie #tijdvooramersfoort #art #rietveldacademie #hka #wdka
Meer... Volg op Instagram

Deze subsidiënten en sponsoren steunen Living the Glass Age

logo abc vastgoed
logo boellaard fonds
logo bouwend nederland vakgroep glas
logo carel nengermarfonds
logo earth y
logo fentener van vlissingen
logo gemeente amersfoort
logo glassudio de witte raaf
logo het cultuurfonds
logo kf hein fonds
logo plegt vos
logo pon dealer group
logo vakglas recycling nederland
logo zabawas
logo abc vastgoed
logo boellaard fonds
logo bouwend nederland vakgroep glas
logo carel nengermarfonds
logo earth y
logo fentener van vlissingen
logo gemeente amersfoort
logo glassudio de witte raaf
logo het cultuurfonds
logo kf hein fonds
logo plegt vos
logo pon dealer group
logo vakglas recycling nederland
logo zabawas
logo abc vastgoed
logo boellaard fonds
logo bouwend nederland vakgroep glas
logo carel nengermarfonds
logo earth y
logo fentener van vlissingen
logo gemeente amersfoort
logo glassudio de witte raaf
logo het cultuurfonds
logo kf hein fonds
logo plegt vos
logo vakglas recycling nederland
logo zabawas
Steun deze glasbiënnale Living the Glass Age